Ma démarche artistique

Ma démarche artistique se construit autour d’une recherche constante : expérimenter, chercher, créer. Coller, peindre, photographier… chacun de ces gestes me permet d’explorer les émotions, l’énergie et les histoires humaines.

Le portrait occupe une place centrale dans mon travail. En peignant des femmes, je rends hommage à leur force et à leur lien profond avec la nature. Dans un monde où tout va trop vite, elles rappellent la mémoire des cycles, des coutumes et des saisons. Elles nous invitent à ralentir, à méditer et à nous reconnecter à l’essentiel, comme un écho à notre Terre.

Mes toiles prennent des formes différentes : le cercle, intime et chaleureux, concentre l’attention sur un regard, un message ; le rectangle, le format carré ouvrent comme une fenêtre vers l’imaginaire et l’écoute de soi. Les couleurs, motifs et matières enrichissent cet univers, inspirés du folklore et des tissus, porteurs de mémoire et de récits.

J’aime travailler avec des matériaux de récupération, carton, métal, fils pour donner une nouvelle vie à ce qui a été abandonné. Ce choix traduit une démarche éco-responsable, mais aussi une volonté de transformer le quotidien en création.

Aujourd’hui, ma nouvelle série explore le burn-out. J’y mets en scène les émotions traversées dans cette épreuve : l’épuisement, l’isolement, la perte de repères, puis peu à peu la lente reconnexion à soi et au vivant. La lumière y joue un rôle essentiel, traduisant la transition de l’ombre vers la clarté, de la chute vers la renaissance.

À travers cette série, comme dans tout mon travail, j’invite à un voyage intérieur : ralentir, ressentir, revenir à nos racines, pour retrouver l’équilibre entre l’humain, la femme et la nature.

Ludivine