Démarche artistique

Expérimenter, chercher, créer. Coller, peindre, photographier… chacun de ces gestes permet à Ludivine d’explorer les émotions, l’énergie et les histoires humaines.

Le portrait occupe une place centrale dans son travail. En peignant des femmes, elle rend hommage à leur force et à leur lien profond avec la nature. Dans un monde où tout va trop vite, ces figures rappellent la mémoire des cycles, des coutumes et des saisons. Elles invitent à ralentir, à méditer et à se reconnecter à l’essentiel, comme un écho à la Terre.

Ses toiles prennent des formes variées : le cercle, intime et chaleureux, concentre l’attention sur un regard, une présence, un message ; le rectangle et le format carré ouvrent comme des fenêtres vers l’imaginaire et l’écoute de soi. Les couleurs, motifs et matières enrichissent cet univers, inspirés du folklore et des tissus, porteurs de mémoire et de récits.

Ludivine aime travailler avec des matériaux de récupération, carton, métal, fils pour offrir une nouvelle vie à ce qui a été abandonné. Ce choix traduit une démarche éco-responsable, mais aussi une volonté de transformer le quotidien en création.

Aujourd’hui, sa nouvelle série explore le burn-out. Elle y met en scène les émotions traversées dans cette épreuve : l’épuisement, l’isolement, la perte de repères, puis peu à peu la lente reconnexion à soi et au vivant. La lumière et les couleurs y jouent un rôle essentiel, traduisant la transition de l’ombre vers la clarté, de la chute vers la renaissance.

À travers cette série, comme dans l’ensemble de son travail, Ludivine invite à un voyage intérieur : ralentir, ressentir, revenir à ses racines, pour retrouver un équilibre entre l’humain, le féminin et la nature.