Créer sans savoir où l’on va : une pratique de présence à soi
Atelier
On pense souvent qu’un·e artiste « sait bien dessiner », et encore plus lorsqu’il ou elle est passé·e par les Beaux-Arts. Dans l’imaginaire collectif, ces écoles apprendraient avant tout à maîtriser le dessin.
Et pourtant… c’est une idée reçue.
Aux Beaux-Arts, on apprend surtout à chercher, à expérimenter. On explore les médiums, les supports, on raconte des histoires, on questionne le monde, on dénonce parfois, on doute souvent. On est en recherche permanente de son langage, de son écriture plastique.
Aujourd’hui, il est rare de faire quelque chose qui n’ait jamais été fait. En revanche, chacun·e le raconte avec sa propre essence, son vécu, son âme. C’est là que réside la singularité. Et même si l’on vous dit un jour : « ce que tu fais me fait penser à tel·le artiste », c’est parfaitement juste… et totalement acceptable.
On a longtemps voulu que l’art soit « beau ». Mais l’art n’est pas seulement beau. Il peut être poétique, brut, dérangeant, bouleversant, intriguant. Il fait appel aux émotions, et chacun·e y projette sa propre lecture, sa sensibilité, ses références. L’art n’impose pas une vérité : il ouvre des espaces.
Créer sans savoir où l’on va, c’est souvent ainsi que naissent les projets en atelier.
À force d’expérimenter les matières et les médiums, une idée émerge, une envie prend forme. On entre dans une sorte de méditation active, presque une transe. On teste, on explore, on bifurque. Parfois c’est surprenant, parfois c’est raté… et c’est ok. Car il y a aussi du beau dans le raté.
La création apaise. Elle permet de déposer dans la matière ce qui nous traverse, ce qui nous encombre. Le temps semble se suspendre. On entre dans une bulle où le résultat importe moins que le processus.
Les bénéfices sont profonds : on se sent plus léger·e, plus vivant·e, stimulé·e. On retrouve le goût de faire, et surtout, la confiance en soi.
C’est exactement ce que je souhaite transmettre à travers mes ateliers.
Travailler le lâcher-prise, apprendre à se faire confiance créativement, mettre du sens avant la forme. Écouter ce qui se joue à l’intérieur, suivre son intuition, se reconnecter à soi.
Ici, il n’est pas question de « faire de beaux dessins ». Il est question de vibration, de justesse, de sincérité.
Créer ensemble est un véritable moteur. Il n’y a pas de jugement, pas de comparaison. Peu importe ce que fait la personne à côté. Ce qui compte, c’est que quelque chose émerge de vous, depuis un endroit profond. C’est là que la création opère, dans toute sa magie.
Si développer votre sens créatif résonne en vous, si vous ressentez le besoin de vous offrir une bulle, un temps pour vous, viens remplir le formulaire en ligne pour faire connaissance et voir si je peux t’aider à développer ton flow créatif.
💌 Parlez-moi un peu de vous…
En remplissant le formulaire ci-dessous faisons connaissance !
“Prendre une pause. Ouvrir une parenthèse. Se reconnecter à soi à travers la création.”
“Entre Parenthèse, des ateliers pour retrouver le geste, la respiration, la chaleur intérieure du vivant.”
Entre Parenthèse est né de l’envie d’offrir un espace de liberté créative. Un temps suspendu pour ralentir, écouter le silence, se reconnecter à son souffle intérieur.
À travers des explorations de matières, de couleurs, de gestes intuitifs, j’accompagne chaque participant à se retrouver à ouvrir une parenthèse dans le tumulte du quotidien.
